许我向你看

                            

       火.写到一半没了.

       音乐可以超越语言.最后巨人酋长走出疯人院时,响起的壮烈鼓点.

      

      

                   

       在《霸王别姬》后，这是第二部我还想再看一遍的电影。

      《霸王别姬》打响了陈凯歌，《红高粱》推出了张艺谋，《菊豆》捧红了巩俐，《阳光灿烂的日子》带来了夏雨和宁静，而所有这些，都是顾长卫的镜头。

      作为奥斯卡提名摄影师的顾长卫，是唯一一个我所知道的中国电影摄影师。也许是他跟蒋雯丽的结合带来了那么点的名人效应，也许是跟张艺谋陈凯歌等人的合作提升了些知名度。作为一个摄影师而被关注到非常不容易。朱军在艺术人生中说，从前，顾长卫睁一只眼闭一只眼，现在，他终于睁开眼睛看世界，带来了他这部导演处女作。他风趣的回答，睁一只眼闭一只眼也一目了然么。

      有人说孔雀是新世纪第一部厚重的平民史诗，也有人说这仅仅是一场青春的祭奠礼。我没有想这么多，只是在一个又一个的镜头中不断感动着，再感动。老二在大街上用自行车拉着降落伞；跟拉手风琴的老头混被打；骗老三去给她买性教育书籍。胖子老大学骑自行车；在面粉场被欺负还很有成就感因为帮老爸赚到了香烟；在浴室被鞭炮诈的口吐白沫；去给老三送伞被误认为是流氓打的滚在泥巴里；看中了一个漂亮姑娘未果最后只能娶个瘸子。老三因为画了张裸体女像被他爸当作没的救的流氓，辍了学，最后逃出了敬老院还带了老婆孩子回来，却是个无能的要靠老婆养的丈夫。全家做煤饼是遇到大雨。全家“不公平”的分大白兔糖制度。这一幕幕多半荒谬好笑，却像一扇窗打开了人们对于一个年代的集体回忆。记忆中有朴素的情感，也有失去的岁月。

      这些70年代的场景本不应该是我的记忆，怎么说我也是80后了。但是总有些相通的东西把，跟年代没什么关系。印象最深的是老二老三半夜想用老鼠药毒死吃的多又最受宠的老大，被母亲看到。第二天大家吃饭时，一语不发的母亲当所有人的面给一只大白鹅灌下了老鼠药。大白鹅挣扎着死去，哀怨的配乐里一家五口素净的脸怔在那里。

       张静初挑番茄时那场哭戏，看的我也难过起来了。

      姐姐为艺术人生而奋斗，哥哥愚顿而现实，弟弟敏感而悲观，平凡的生活琐事里透出他们的坚持和忍耐。三兄妹的故事一个接一个讲完了，最后一幕是在冬天的公园里，孔雀开屏了。电影的主题很明显。也很高贵。

      最后的字幕里，出现了谢谢雯丽几个字。这倒蛮有创意的。

　　　　　　　　　　　　

　　　　刚出道的张柏芝大概是这部电影最大的看点．白白胖胖，清纯可爱的样子，跟金粉中的董洁有点像．除此之外，也没有什么特别了，乱七八糟的剧情悲也不是喜又不像，歪打正着倒是中了这生活的本质．说说跟电影无关的把．

　　　　看过一期超级星期天，张柏芝居然也是台湾姐妹淘成员之一．小Ｓ那样的泼辣会来几招，大Ｓ的甜美她做个鬼脸都能做出来，连蔡康永都觉得与原来想象中的张柏芝完全不同．或许是呆滞的普通话留下了坏的印象．

　　　　尤其值得欣慰的是，你看的出她是一个聪慧的女人．看的到她３０岁的阅历后面，心态的成熟．那是从大小Ｓ中看不到的．突发奇想，曾经沸沸腾腾的三角关系中，那个王妃一样的女人或许正是因着她的这份人格而选择退出．也是有可能的么．虽然我的情感倾向有一定的问题．女人与女人之间的欣赏确是一种很奇妙的力量．

　　　　任贤齐的歌，永远是窗户外面的风景．我不会买他的ＣＤ，也不会关注他的新闻，但是确实是会唱他的歌了，怎么会唱的连自己也不太清楚．懒的思考的时候，一个庸俗似乎就可以把他归类了，一个丑字也差不多可以形容他的长相了．但是你确实清楚的知道这个人．

 　　　　不知道是几几年了，在江苏的时候，大街小巷里都放着心太软．回到租的房子，我那还没有上学的弟弟跟着电视也在哼．影象是模糊了，歌声留了下来．总也有些温情在里面．

                                 

         已经很难再看到这样的爱情片了。心平气和的看完了，直到最后一幕回到十几年前，刚到香港的黎小军，原来已经和李翘在同一列车上背靠背坐着，才安心笑出来。真是应验了那句话，相爱的人注定在一起。很是温暖甜蜜的一个爱情玩笑。

         张曼玉的演技无刺可挑了。第一次发现黎明长的还蛮好看的。不过似乎老是走痴情男路线，还带了点跟长相不太搭的傻气。《半生缘》、《大城小事》跟《甜蜜蜜》，《大城小事》的剧情明显逊色些，黎明作创作，毕竟不能跟许鞍华和陈可辛相提并论。不过倒是因为王菲的参与，增色不少。

         从85年一直到香港回归前，在这样一个特殊的时代背景下，在邓丽君你侬我侬的甜蜜里，放一幕幕的爱情剧：姑妈跟威廉一生只一次却足够永恒的邂逅，人在江湖的豹哥对李翘的恩重情深，黎小军和小婷被香港隔断的青梅竹马，黎小军和李翘重复的相遇和错过，剧中人悲欢离合生死难料，然而，只有澄明的旁观者才看的到，甜蜜幸福的爱。甚至于得了爱滋的妓女，都可以拥有经受住考验的感情，毫无疑问，陈可辛所要表达给我们的，是对美好感情的坚定信念。

        当然，香港作为一个特殊的存在，在长期的资本主义中发展而来的独特文化生态，与大陆社会主义形态下的文化之间的冲突摩擦，也是电影在政治上的一个开拓思考。邓丽君的歌作为一个最明显的意象，联结了坚毅的爱情，在只有经济股票黄金梦的香港，悄悄开花。所以，这个擦边球虽然打的有深度，却永远不是第一位的。

        只有爱情中，才有永恒的甜蜜蜜。

       

                               

        一直以为这是首张国荣或林忆莲的老歌。她比烟花寂寞。或者是亦舒还是谁的言情作品，忧郁动人的女主角，和无法揣摩好的情节。再远一点，谁把它刻在了墓碑上，怕是比林徽因的一生诗意千旬瀑/万古人间四月天要动人的多了。

        这样的天才故事并不吸引人，并不是我们对音乐对天才的理解还没有那么深刻。要是仍旧借着这个题目，演一出娼妓晚景从良，或是贞妇白发失节，倒或许可以博得更多的眼泪。拉大提琴的天才毕竟还远在我们的生活景象之外。

        把安妮的一篇影评复制过来了。对于了解情节，或许有帮助。

                                                她比烟花寂寞                                 安妮

      去音像店的时候，老板推荐了一部奥斯卡获奖电影，HILARY AND JACKIE。

　　封套设计成凝重的红色。两个亲密依偎的女孩。一头金发的JACKIE有着不羁的眼神和笑容。而躲在她肩后的HILARY看过去是隐忍的。

　　不知道为什么，这个画面让人忧郁。

　　一对姐妹，从小情深如海。长大后，渐渐走上不同的道路。

　　JACKIE因为惊人的音乐天分，开始演奏大提琴的漂泊生涯。盛名背后，隐藏无尽空虚。而姐姐HILARY放弃了她吹横笛的机会，嫁了心爱的男人，甘心在乡下过平淡幸福的家庭生活。JACKIE深爱着HILARY，却注定要四处漂泊。姐姐嫁人以后，JACKIE想和姐姐一起过单纯的生活，也想分享她的男人。结果三个人因为深爱而软弱，又因为软弱而痛苦。JACKIE只有黯然离去。

　　最后JACKIE因为长期的颠簸流离，患病而死。中文的译名是她比烟花寂寞。另一个译名是狂恋大提琴。

　　电影的色彩处理很有风格。无论是天空的蓝，乡村的树叶，欧洲街道的古典，还是女孩的丝缎裙子。浓郁清冽，带着些许的怆然。这样的颜色，以前只在BENETT

                                                

      很美的故事。很美的音乐。因此，即使到最后也没有看懂发生在标本制作室里的爱情，仍然这样专心致志地想要写些什么。

      被烧毁的家的废墟上长出来的蘑菇.男朋友为她写的音乐。相伴他10年的爪哇雀的骨头。中国人的麻将。各种各样的人来到这里，把这些深深扎在记忆中的刺制作成标本，保存在制作室，得到解脱。

      带着受伤的无名指来到制作室的艾利丝。像鬼魂飘在迷宫一样的房子里的制作师。223和309的两个老女人。站在门后观看的小孩。扑朔迷离。

      并不喜欢大部分的情节。一双红色高跟鞋占据了艾利丝的

      第二次看夏雨，《阳光并不灿烂的日子》之后。这个陈文分明就还是那个从文化大革命中走出来的马小军。一模一样。

                     

      不过很讨人喜欢。那个搓样。那说话的调调。大概长得这么农民装起清纯来就特别有优势。总觉得这个片子特别热闹。夏雨、龚蓓芯、李冰冰之外，来了那么多乱七八糟的人：吴大维、李霞、高旗、袁泉

      最早听到这句应该是李泉的一首同名歌曲。一个赤脚闭目弹钢琴的音乐家——我对于他全部的凭空的想象。很美妙。

      聪明的小女孩与简单的男人。从罪恶中走出来的天使和善良如一株植物的杀手。多么吸引人的爱情模式。沧海桑田是种庸俗而无止境的甜蜜折磨。而离开了世俗的畸形却纯洁的如同一个未出生的孩子。

      我是玛蒂尔达。你是莱昂。

      我们都是向日葵。畸形的生长畸形的影子畸形的爱情。你是太阳。是杀手。是那座开满鲜花的悬崖。纵身一跃，回响无数。喜欢他们紧紧相拥的镜头。彼此温暖融化无形的时间的墙。双脚离地的玛蒂尔达...